«غوتشي» تُحوّل تايمز سكوير إلى منصة عرض Cruise 2027

في واحدة من أكثر اللحظات اللافتة في عالم الموضة هذا العام، اختارت دار «غوتشي» قلب مدينة نيويورك لتقديم عرضها لمجموعة Cruise 2027، محوّلةً ساحة «تايمز سكوير» الشهيرة إلى منصة عرض مفتوحة جمعت بين الفخامة الصارخة وروح الشارع الأميركي.

العرض، الذي يُعدّ من أوائل المحطات الكبرى تحت الإدارة الإبداعية الجديدة للمصمم ديمنا، لم يكن مجرد حدث أزياء تقليدي، بل استعراضاً ثقافياً يعكس كيف تحاول العلامات الفاخرة إعادة تعريف علاقتها بالمدينة والنجومية والثقافة الشعبية.

ديمنا يعيد رسم هوية «غوتشي»

منذ الإعلان عن تولي ديمنا القيادة الإبداعية للدار الإيطالية، كان السؤال الأبرز يدور حول الكيفية التي سيترجم بها رؤيته الجريئة داخل الدار المعروفة تاريخياً بالأناقة الإيطالية الكلاسيكية.

وجاء عرض Cruise 2027 ليقدّم الإجابة بوضوح: مزيج من الإغراء والدراما والحنين إلى أزياء التسعينيات، مع لمسات حضرية حادة مستوحاة من شوارع نيويورك.

اختيار «تايمز سكوير» لم يكن قراراً عشوائياً. فالمنطقة التي تُعدّ رمزاً للفوضى البصرية والإعلانات العملاقة والسياحة الجماهيرية، تحوّلت بالكامل إلى مساحة تحمل هوية «غوتشي»، حيث بثّت الشاشات الضخمة العرض مباشرة، بينما سار العارضون وسط شوارع برودواي المغلقة.

هذه المفارقة بين «الراقي» و«الشعبي» تمثل جوهر أسلوب ديمنا الذي اشتهر به طوال مسيرته.

نجوم هوليوود والرياضة على منصة العرض

واحدة من أكثر النقاط التي أثارت الاهتمام كانت قائمة الأسماء المشاركة في العرض، سواء على المنصة أو في الصفوف الأمامية. فقد نجحت «غوتشي» في تحويل الحدث إلى ما يشبه احتفالاً ثقافياً ضخماً جمع بين الموضة والترفيه والرياضة.

ظهرت عارضة الأزياء الأسطورية سيندي كروفورد بإطلالة درامية مزينة بالريش، فيما فاجأت باريس هيلتون الحضور بمشاركتها في العرض، إلى جانب نجم كرة القدم الأميركية توم برادي، الذي خطف الأنظار بحضوره غير المتوقع على منصة الأزياء. كما شاركت أسماء معروفة، مثل دري همنغواي، ضمن المجموعة.

أما الصفوف الأمامية، فلم تقل بريقاً عن المنصة نفسها، إذ حضرت شخصيات بارزة مثل مارايا كاري وليندسي لوهان وكيم كارداشيان ولورا هارير، التي لفتت الانتباه بإطلالة بيضاء مستوحاة من أسلوب «كاري برادشو» الأيقوني في مسلسل Sex and the City.

هذا الحضور الكثيف للمشاهير يعكس استراتيجية متزايدة في صناعة الأزياء الفاخرة، حيث أصبحت العروض الكبرى أقرب إلى أحداث ترفيهية عالمية تهدف إلى خلق لحظات قابلة للانتشار عبر وسائل التواصل الاجتماعي، وليس فقط تقديم مجموعات موسمية جديدة.

• 

أزياء بين البذخ وواقعية الشارع

على مستوى التصميم، حافظ ديمنا على فلسفته المعروفة في المزج بين الملابس اليومية والعناصر المسرحية. فقد شهد العرض فساتين سهرة فخمة مزينة بالريش والقصات الشفافة، إلى جانب معاطف ترنش جلدية، وبناطيل دنيم داكنة، وبدلات ضيقة مستوحاة من أسلوب سكان نيويورك اليومي.

برزت بقوة تأثيرات التسعينيات، سواء من خلال القصات أو الألوان أو حتى اختيار الأكسسوارات، في إشارة واضحة إلى رغبة «غوتشي» في استثمار موجة الحنين التي لا تزال تهيمن على الموضة العالمية. كما بدت المجموعة أكثر جرأة من الناحية الجنسية مقارنة بالمواسم السابقة، مع اعتماد الأقمشة الشفافة والتفاصيل الضيقة والفساتين القصيرة.

ورغم الطابع المسرحي لبعض الإطلالات، فإن كثيراً من القطع جاءت قابلة للارتداء اليومي، وهو ما يعكس محاولة الدار خلق توازن بين الموضة الفنية والمنتج التجاري القادر على تحقيق مبيعات قوية.

• 

نيويورك كمسرح للموضة العالمية

يحمل اختيار نيويورك دلالة أعمق من مجرد موقع للعرض. فالمدينة استعادت خلال السنوات الأخيرة مكانتها كمركز مؤثر في الموضة والثقافة الشعبية، خاصة مع تصاعد أهمية المحتوى الرقمي والبث المباشر.

ومن خلال السيطرة على واحدة من أشهر الساحات في العالم، بعثت «غوتشي» برسالة واضحة مفادها أنها لا تزال قادرة على صناعة «الحدث» في زمن المنافسة الشرسة بين دور الأزياء الكبرى.

كما يعكس العرض تحوّل عروض الأزياء من فعاليات مخصصة للنخبة إلى تجارب جماهيرية مفتوحة تستهدف جمهور الإنترنت ووسائل التواصل الاجتماعي بالدرجة الأولى. فالمشهد الذي جمع بين الشاشات العملاقة والمشاهير وعروض الشارع بدا أقرب إلى مهرجان بصري ضخم منه إلى عرض أزياء تقليدي.